Хмурые зимнее дни, которые так быстро переходят в сумерки, по-видимому, большинству не добавляют хорошего настроения. Недаром же все чаще приходится слышать советы психологов, как преодолеть сезонную депрессию. Думаю, одним из самых действенных способов ее преодоления есть посещение столичных музеев. Ведь им есть что предложить и для ума, и для души.
«Сыновья мои, гайдамаки»!
Выставка с таким названием экспонируется в Национальном музее Тараса Шевченко. Она посвящена 170-летию со времени написания поэмы «Гайдамаки».
В рамках выставочного проекта впервые представлено масштабное сочетание разнообразных материалов из фондов музея и частных коллекций, посвященных «Гайдамакам», которые появлялись от времени создания эпопеи. Среди них - многочисленные живописные и скульптурные интерпретации, одного из самых популярных произведений классика - начиная от рисунков Шевченко и его современников к художникам и скульпторам, их творчество припало на вторую половину ХХ века - Николая Ткаченка, Василия Лопаты, Анатолия Куща, Леонида Молодожанина.
На обзор представлено и переиздание поэмы разных лет и переводы языками народов мира, многочисленные книжные издания, которые знакомят с критическими, литературоведческими, искусствоведческими трудами, которые содержат анализ произведения.
В так называемых витринах-символах видим казацкий пояс, пороховницу ХVII ст. (времен восстания Колиивщины) и ножи гайдамак. Специальные тематические разделы выставки рассказывают об урочище Холодный Яр и новое движение гайдамака, которое возникло здесь в 1919 году. Выставка будет проходить в декабре до 18 числа.
Триумвират самодостаточных
Творчество сразу трех ключевых фигур Серебряного века представлено на выставке «Большой и замечательный триумвират. Врубель. Серов. Коровин». Она открылась на базе выставки «Врубель и Киев» в Киевском национальном музее русского искусства.
Этих трех художников объединяло не только творчество, но и простая человеческая дружба. Они практически вместе поступили в художественную академию, и были членами Абрамцевского кружка. Врубель, Серов и Коровин - все трое посещали Украину и имеют работы с украинскими мотивами. Но каждый имеет свою неповторимость и оригинальность в творчестве, свой почерк. Тут не тот случай, когда в художественном союзе более сильная личность подчиняет более слабую.
Творческое наследство Михаила Врубеля представлено его наилучшими произведениями киевского периода (о них мы рассказывали в прошлом обзоре выставок).
Валентин Серов – портретист, блестящий и характерный, пишет портреты в разных техниках. Универсализм, характерный для творчества Серова, раскрывается, в частности, в иллюстрациях к басням И. Крилова.
Константин Коровин последовательный импрессионист, и хорошо известен среди живописцев. Его пейзажи, а также натюрморты, и портреты, презентованные на выставке, демонстрируют особенности, неповторимость русского импрессионизму. Обладая незаурядным талантом театрального декоратора, Константин Коровин рисовал эскизы к оперным и балетным постановкам.
На выставке было представлено около 140 произведений М. Врубеля, В.Серова и К. Коровина. И посмотреть их можно до 18 декабря.
Сузани как атрибут праздника
Попутешествовать в мир загадочного Востока и понять хотя бы некоторые его тайны поможет выставка «Сузани - оберег жизнь» что пройдет в Национальном музее искусств имени Варвары и Богдана Ханенков. Она знакомит с обрядовым шитьем Средней Азии ХIХ - ХХ веков из музейной коллекции и частных собраний.
Благозвучным словом «Сузани» узбеки и таджики называли стенные занавески и завесы, покрывала, ковры, что были ярко и празднично вышиты, и ими украшали дома во время свадьбы и других праздников.
Эти творения народного рукоделия (вышивки шелком на хлопчатобумажной основе) очаровывают не только изысканными орнаментами, но и имеют большую энергетическую силу.
В культуре народов Центральной Азии сузани является атрибутом праздников. Это оберег, вещь, созданная с молитвой и сокровенными надеждами на счастье, - свое или детей. Эти завесы и покрывала развешивали по стенам, раскладывали на постелях. А на протяжении всех других периодов бережно свернуты в сундуках, вышивки напоминали, что свято обязательно наступит снова.
На выставке представленные разновидности сузани, связанные со спецификой определенного региона. Уникальную экспозицию вышивок дополняют предметы традиционного костюму (тюбетейки, мужской халат, женский свадебный наряд) и произведения среднеазиатской керамики конца ХIХ - началу ХХ веков. Выставка будет длиться до 22 января следующего года.
Генеральная репетиция выпускников
Традиции украинской сценографической школы есть кому продолжать - в этом убеждает выставка «Генеральная репетиция» в Киевском Доме актера, на которой представленные эскизы декораций и театральных костюмов выпускников кафедры сценографии и экранных искусств Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры.
Несколько лет подряд куратор выставки Майя Чумак была присутствующей на защите дипломных работ в названном учебном заведении. Я всегда жалела, что их видит небольшое количество людей.
И в конечном итоге госпожа Майя решила не мириться с этим как с неизбежностью, а изменить ситуацию, выставив эскизы на широкую общественность. Поэтому в настоящее время сценографы-начинающие удивляют и даже удивляют всех, кто мыслит традиционно. Каждая представленная работа не является однозначной иллюстрацией драматургического текста, а определяет смысл постановки, создает зримый образ представления.
Неожиданными являются как идеи, так и техника исполнения. Например, материалами для глубоко метафорических эскизов костюмов Ирины Олександрович к балету Л. Делиба «Копелия» стали салфетки, черная бумага, пластик, шпаклевка. Елена Рачковская делится своим эпическим виденьем поэмы «Екатерина», воплощенным с помощью гуаши и ткани на планшете. А Михаил Гурин вызывает целый шквал споров перенесениям места действия «Фауста» в сумасшедший дом.
Нестандартной трактовкой сюжетов обозначены также работы Богдана Полищука, Екатерины Маркуш, Ольги Грабовской. Выставка будет длиться до 15 декабря.