Тіло митця та крихкий стан світу – лекція Маріни Абрамович «Тіло художника / Публіка як тіло»

Маріна Абрамович, легендарна майстриня перформансу, у лекції «Тіло художника / Публіка як тіло» 16 вересня 2017 року в PinchukArtCentre розкрила, як тіло митця стає мостом до глядача, долаючи психічні та фізичні межі. Ця подія, доступна онлайн на YouTube, підкреслює перформанс мистецтво як спільну подорож, де публіка перетворюється на співучасника, а крихкість уразливості стає ключем до самопізнання.

Ключові ідеї лекції – Межі тіла та розуму

Лекція Абрамович фокусується на тому, як тіло долає обмеження, якщо розум його підтримує. Це не елітарний досвід – доступний кожному. Уявіть тіло як фортецю, яку розум штурмує, розбиваючи стіни страху. Наприклад, в її ранніх роботах Абрамович витримувала біль годинами, доводячи, що фізичні межі – ілюзія.

Вона використовує перформанс як інструмент самопізнання, проходячи крізь особисті травми. Як казав філософ Жан-Поль Сартр: «Існування передує сутності» – Абрамович втілює це, перетворюючи тіло на лабораторію душі. Тілесний біль стає каталізатором зростання.

Цей підхід ілюструє психічні обмеження: коли тіло виснажується, розум відкриває нові горизонти. У лекції в Києві Абрамович наводила приклади, де глядачі відчували її енергію, ніби електричний струм. Результат? Глибше розуміння власної уразливості.

Крихкість тут – не слабкість, а сила. Абрамович показує, як межі тіла та розуму розширюються в мистецтві, роблячи перформанс універсальним досвідом. Чому це важливо? Бо в сучасному світі, повному стресів, такі практики допомагають відновити баланс.

Публіка як співучасник – Колективний досвід

Публіка в перформансі Абрамович – не пасивний спостерігач, а інтегральна частина. Вона стає продовженням тіла митця. Уявіть аудиторію як єдиний організм, що дихає в унісон з художником. Це перетворює видовище на спільний ритуал.

Лекція ілюструє, як глядач відчуває біль і енергію митця. Наприклад, в проєкті «Ритм 0» 1974 року публіка взаємодіяла з Абрамович, тестуючи межі. Це доводить: мистецтво – діалог, не монолог.

Колективний досвід посилюється Методом Абрамович, розробленим для об'єднання людей. Він включає вправи на увагу та присутність, ніби медитація в дії. Як результат, учасники з'єднуються з собою та іншими.

У лекції Абрамович представила нову генерацію художників перформансу з проєктів MAI. Ці роботи, нематеріальні та часові, підкреслюють публіку як тіло. Чим це корисно? Допомагає боротися з ізоляцією в цифрову еру.

Кар'єра та Інститут Маріни Абрамович

З початку кар'єри Абрамович використовує тіло та тривалість як художній матеріал. Вона заснувала Інститут Маріни Абрамович (MAI), тепер пересувний, для нематеріальних робіт. Це платформа, де перформанс еволюціонує.

MAI фокусується на розвитку в часі, представляючи проєкти, як колективні сесії. Абрамович ілюструвала це в лекції, показуючи, як метод об'єднує публіку. Наприклад, вправи на дихання та погляд допомагають подолати бар'єри.

Нова генерація художників, залучених до MAI, продовжує традицію. Вони досліджують тілесний досвід, роблячи мистецтво доступним. Це як естафета: Абрамович передає вогонь.

Інститут підкреслює філософію: мистецтво – інтенсивна подорож. У Києві 2017 року лекція стала частиною цього, надихаючи на саморефлексію.

Виставка «Крихкий стан» – Уразливість сучасного світу

Виставка «Крихкий стан» (Fragile State) базується на понятті крихкості як тендітному стані уразливості. Це рефлексія про світовий порядок, ідеологічні та соціальні вразливості. Уявіть світ як скляну кулю – один удар, і тріщини скрізь.

Крихкість стосується тіла, психіки та свідомості кожної людини. Публічна програма досліджує аспекти: соціальний, культурний, історичний, філософський. За теоріями, як у філософії Джудіт Батлер, уразливість – основа людськості.

Події програми тлумачать крихкий стан політично та приватно. Наприклад, лекція Абрамович інтегрується, показуючи тіло як метафору суспільства. Це робить виставку актуальною: в часи криз крихкість стає силою для змін.

Відеозапис лекції Маріни Абрамович «Тіло художника / Публіка як тіло», яка відбулась 16 вересня 2017 року у PinchukArtCentre.

Подія організована з нагоди 14-ї Щорічної зустрічі YES і стане початком публічної програми до виставки «Крихкий стан» у PinchukArtCentre.

https://www.facebook.com/PinchukArtCentre/