Уявіть: два голоси, які творили історію, дві долі, сплетені в один мистецький феномен. З 14 по 23 жовтня 2025 року київська галерея «Митець» на Великій Васильківській, 12 запрошує на виставку графіки культового подружжя українського мистецтва ХХ століття. Експозиція «ЗАРЕЦЬКИЙ / ГОРСЬКА: ВІН І ВОНА» вперше об'єднує під одним дахом графічні роботи з найбільших приватних колекцій, більшість із яких ніколи не бачила світла публічних показів.
Це не просто виставка українських художників у Києві. Це мистецька подорож крізь епоху, коли творчість ставала актом громадянської мужності, а кожна лінія на папері – маніфестом свободи.
Алла Горська – голос свободи в графіці шістдесятників
«Мистецтво – це зброя», – так можна описати творчий метод Алли Горської, найяскравішої представниці шістдесятницького руху в Україні. Її графіка 1960-х років стала візуальним кодом покоління, що відмовилося мовчати. Коли радянська система намагалася уніфікувати мислення, Горська створювала роботи, насичені символізмом і внутрішньою енергією протесту.
У її графічних аркушах проступає те, що мистецтвознавці називають «емоційною архітектурою образу». Кожна композиція – це діалог між особистим і загальнонаціональним, між тихим спротивом і гучним викриком. Алла Горська працювала не лише олівцем чи пензлем – вона працювала совістю епохи. Її монументальне мистецтво та камерна графіка стали документами культурного опору, які сьогодні набувають особливого звучання.
Творчість цієї шістдесятниці – це біографія покоління, що мріяло про незалежність задовго до її офіційного проголошення. На виставці в галереї «Митець» представлені роботи з приватних художніх колекцій, що розкривають маловідомі грані таланту Горської: від ранніх експериментів до зрілих творів, де техніка досягає філософської глибини.
Віктор Зарецький – засновник української неосецесії та майстер декоративізму
Якщо Горська була вогнем, то Зарецький – кришталем, крізь який цей вогонь преломлювався десятками відтінків. Віктор Зарецький створив неповторну візуальну мову української неосецесії, де вишуканий декоративізм поєднується з філософською напругою образів. Його графіка 1970-1980-х років демонструє тонке відчуття форми та колориту навіть у монохромних композиціях.
Неосецесія Зарецького – це не стилізація минулого, а переосмислення національної мистецької спадщини крізь призму авангардного мислення. Він звертався до орнаментальних мотивів українського народного мистецтва, трансформуючи їх у сучасну візуальну поезію. Кожна лінія в його роботах – це каліграфія думки, де естетика стає етикою.
Мистецтвознавець Дмитро Горбачов писав: «Зарецький створив те, чого так бракувало українському мистецтву – власну модерністську традицію, що говорить мовою світових трендів, але дихає українською душею». На виставці в Києві графічні роботи Зарецького з приватних колекцій дозволяють простежити еволюцію його стилю від ранніх експериментів до знакових творів періоду зрілості.
Мистецьке подружжя – синергія двох енергій
Віктор Зарецький і Алла Горська – це не просто історія кохання, це феномен взаємовпливу, коли два різні темпераменти створюють третю, нову мистецьку реальність. Їхній діалог у творчості нагадує хімічну реакцію: дві сильні речовини, з'єднуючись, народжують щось надзвичайне.
У графіці подружжя можна побачити паралелі та контрасти. Горська тяжіла до експресивності та соціального звучання, Зарецький – до естетичної довершеності та символічності. Але обоє боролися за духовну й творчу незалежність, обоє створювали мистецтво, що стало голосом епохи шістдесятництва.
На виставці «ЗАРЕЦЬКИЙ / ГОРСЬКА: ВІН І ВОНА» роботи експонуються так, щоб відвідувачі могли відчути цей діалог. Графічні аркуші перегукуються, створюючи своєрідну візуальну симфонію, де кожен голос зберігає індивідуальність, але разом вони звучать потужніше.
Графіка 1960-1980-х років
Чому графіка шістдесятників сьогодні набуває особливої актуальності? Тому що ця техніка була не просто засобом мистецького вираження – вона стала способом збереження правди. У часи, коли монументальне мистецтво підпадало під жорсткий ідеологічний контроль, камерна графіка залишалася простором свободи.
Графіка 20 століття в Україні пройшла складний шлях від соцреалістичних схем до авангардних експериментів. Горська і Зарецький представляють найцінніший період цієї еволюції – 1960-1980-ті роки, коли українське мистецтво знайшло власний голос, всупереч всім обмеження системи.
На виставці представлені різноманітні графічні техніки: від класичного офорта до експериментальної монотипії, від олівцевих начерків до складних багатошарових композицій. Кожна робота – це не лише естетичний об'єкт, але й історичний документ, що свідчить про складну епоху культурного опору.
Олександр Буцан – куратор виставки та експерт з українського мистецтва
Експозицію курує Олександр Буцан, засновник інвестиційного фонду Mart Aprelius Arts and Investments Fund та автор книги «Як заробляти гроші на картинах». Буцан відомий як один із провідних експертів з інвестицій в українське мистецтво та колекціонування графіки.
«Ця виставка – результат багаторічної роботи з приватними колекціонерами, – розповідає куратор. – Ми зібрали роботи, які зазвичай недоступні широкій публіці. Це унікальна можливість побачити справжню мистецьку спадщину шістдесятників у повному обсязі».
Буцан підкреслює, що вартість робіт Горської та Зарецького на сучасному арт-ринку постійно зростає, оскільки їхня творчість все більше визнається як невід'ємна частина європейської мистецької традиції ХХ століття.
П'ять причин відвідати виставку графіки в галереї «Митець»
- По-перше, це унікальна можливість побачити роботи з приватних художніх колекцій, які рідко експонуються публічно. Багато графічних аркушів демонструються вперше за десятиліття.
- По-друге, виставка дозволяє глибше зрозуміти феномен українського шістдесятництва не через підручники історії, а через безпосередній контакт із мистецькими творами епохи.
- По-третє, експозиція показує діалог двох різних мистецьких темпераментів – експресивної Горської та естетичного Зарецького, створюючи об'ємну картину української культури 1960-1980-х.
- По-четверте, це мистецька подія для всієї родини: графіка завдяки своїй камерності дозволяє розглянути кожну деталь, зрозуміти техніку, відчути енергію часу.
- По-п'яте, галерея «Митець» розташована в самому центрі Києва на Великій Васильківській, 12 – зручна локація для відвідування після роботи чи в вихідні.
Практична інформація для відвідувачів
Виставка «ЗАРЕЦЬКИЙ / ГОРСЬКА: ВІН І ВОНА» працює щодня з 10:00 до 19:00 без вихідних протягом десяти днів – з 14 по 23 жовтня 2025 року.
Галерея «Митець» знаходиться за адресою: місто Київ, Велика Васильківська вулиця, 12.
Джерело:
https://www.facebook.com/events/2016878102180556/2016878135513886/