
У Меморіальному будинку Лесі Українки розгортається унікальна експозиція творів Надії Яковенко – визнаної майстрині печворку, чиї текстильні панно балансують між ретроспективою народних традицій та авангардом сучасного декоративно-прикладного мистецтва. Виставка «РетроПерспектива» триватиме з 2 жовтня до 2 листопада 2024 року, запрошуючи киян та гостей столиці зануритися у багатошаровий світ лоскутної техніки.
Печворк – від народного рукоділля до художнього шиття
Клаптикове шиття, відоме у світі як печворк або квілт, налічує багатовікову історію в культурах різних народів. Якщо спочатку це був спосіб економного використання залишків тканини, то сьогодні текстильне мистецтво перетворилося на один із найяскравіших та найрізноманітніших видів декоративно-прикладного мистецтва. Сучасний печворк включає створення орнаментальних композицій, своєрідних «картин» із клаптиків тканини, де використовуються аплікація, вишивка, колаж та інші прийоми. Кожна робота стає унікальним відбитком індивідуальності автора.
Для Надії Яковенко лоскутне шиття – це мова самовираження, де кожен фрагмент тканини несе власну історію, а композиція народжується як музичний твір, де текстури та кольори грають роль нот. Її творчість різнобічна, емоційно насичена та естетично вивірена до найменших деталей.
Майстер декоративного мистецтва – портрет Надії Яковенко
Надія Яковенко належить до покоління українських майстрів печворку, які підняли клаптикове шиття на рівень високого мистецтва. Її творчий шлях – це приклад відданості обраній справі, постійного самовдосконалення та експериментів. Вона не просто відтворює існуючі техніки, а активно шукає нові способи виразності в текстилі.
Що відрізняє роботи Яковенко від інших майстрів народних промислів? Насамперед – це поєднання технічної досконалості з емоційною глибиною. Кожна композиція продумана до деталей, але водночас зберігає живість та спонтанність творчого процесу. Майстриня працює як режисер, який вибудовує драматургію через взаємодію кольорів, текстур та форм.
Участь у численних виставках декоративно-прикладного мистецтва України сформувала навколо Яковенко коло поціновувачів та послідовників. Багато хто з тих, хто вперше побачив її роботи, надихається спробувати себе в печворку, записується на майстер-класи з клаптикового шиття, починає власні творчі експерименти. У цьому сенсі Надія Яковенко не просто майстриня, а й просвітниця, яка популяризує текстильне мистецтво серед широкої аудиторії.
Техніки та творчий стиль майстрині
Надія Яковенко володіє рідкісним діапазоном технік клаптикового шиття, включаючи майже втрачені методи. Серед них – сінель (техніка створення оксамитової поверхні шляхом багатошарового настрочування та надрізання тканини), насип (заповнення простору дрібними фрагментами матеріалу) та вироби об'ємно-фактурного плану, що надають текстильним панно скульптурної виразності.
Творчому стилю майстрині притаманні кілька визначальних характеристик. По-перше, майстерно вибудувана композиція, де кожен елемент займає своє унікальне місце в загальній структурі. По-друге, тонке колористичне вирішення – Яковенко працює з кольором як живописець, створюючи гармонійні поєднання або навмисні контрасти. По-третє, надзвичайна технологічна скрупульозність, коли кожен стібок виконаний з точністю годинникового механізму.
Усе це поєднується з любов'ю та душевною щедрістю, котрі майстриня вкладає в кожний свій виріб. Саме тому її творчість так приваблює поціновувачів мистецтва, особливо людей творчих, з вишуканим естетичним смаком. Як писала Ліна Костенко: «Краса – це правда, правда – це краса», і в роботах Яковенко ця формула знаходить своє матеріальне втілення.
Що таке «РетроПерспектива» – філософія виставки
Назва виставки «РетроПерспектива» містить глибокий символічний зміст. Це погляд назад, у багату історію української текстильної традиції, та водночас – проєкція в майбутнє декоративно-прикладного мистецтва. Ретроспектива включає роботи різних періодів творчості Надії Яковенко, де простежується еволюція її художнього почерку – від перших експериментів з тканинною аплікацією до складних багатошарових композицій.
Кожна представлена робота розповідає власну історію. Деякі твори відтворюють традиційні українські орнаменти, переосмислені крізь призму сучасного бачення. Інші експериментують з абстрактними формами, де геометрія клаптиків створює несподівані оптичні ефекти. Є і роботи, що балансують на межі текстильного панно та живопису, де техніка печворк досягає рівня станкового мистецтва.
Виставка демонструє, як лоскутна техніка може стати засобом філософського висловлювання про час, пам'ять та ідентичність. Кожен клаптик тканини – це фрагмент минулого, а їхнє поєднання в нову цілісність символізує творче переосмислення традиції.
Практична інформація
Виставка клаптикового шиття розміщується в Меморіальному будинку Лесі Українки за адресою м. Київ, вул. Саксаганського, 97 – знаковому місці для української культури. Це приміщення Музею видатних діячів української культури само по собі є пам'яткою історії, що додає експозиції особливої атмосфери.
Дати проведення: з 2 жовтня до 2 листопада 2024 року
Презентація проєкту: 2 жовтня о 16:00 – вхід вільний
Вартість відвідування: за вхідним квитком до Музею (150 грн повний квиток, 75 грн пільговий)
Джерело:
https://www.facebook.com/mvduk